Cadouri de Suflet - Gravuri Unicat, Amintiri Autentice Românești

DE LA SUFLET LA SUFLET

          Arta Nicoletei Mitrache izvorăște din profunde trăiri interioare, din bucurie în fața miracolului naturii și din nostalgie. Absolventă a secției de grafică de la Universitatea Națională de Artă, artista este deopotrivă atașată și de pictură iar pentru a nu-și „trăda” nici una dintre tehnicile pe care le îndrăgește, a găsit o cale de mijloc între gravură și pictură, într-o formulă plastică personală. Majoritatea lucrărilor pe care le realizează, adesea într-un format de mici dimensiuni, îmbină tehnica gravurii cu cea a acuarelei.

În treacăt fie spus, acuarela, considerată conform opiniei generale tot una dintre tehnicile graficii, pentru că are ca suport hârtia, se situează ea însăși, de fapt, la granița dintre grafică și pictură datorită întâietății culorii ce, nu de puține ori, subordonează desenul.

          Nicoleta Mitrache a reușit să elaboreze o tehnică al cărei rezultat poate fi socotit o gravură colorată, imprimată pe o hârtie specială, în tonuri blânde, reținute, sau chiar în griuri colorate, ce imprimă patină vechilor clădiri sau o atmosferă nostalgică peisajelor urbane dominate de arhitecturi cu istorie.

          Artistei îi place să privească lumea și să selecteze din ceea ce vede subiectele ce i se potrivesc și pe care, apoi, le transfigurează plastic în lucrările sale de mai mici sau mai mari dimensiuni. Mai mult, ea a ales să-i lase privitorului deplina posibilitate de a recunoaște motivul, pentru că Nicoleta Mitrache este, prin excelență, o figurativă.

          Lucrările pe care le semnează au câteva surse clare de inspirație: clădirile monument istoric din București, clădirile de același tip din România, florile, îngerii și icoana veche, pe sticlă. Deși sunt atât de diversificate, subiectele gravurilor sale colorate au, totuși, un numitor comun: claritatea și simplitatea reprezentărilor, atenția față de orice detaliu cu forță sugestivă sau evocatoare și dorința de comunicare nemijlocită cu privitorul. Acesta din urmă este tacit invitat să devină părtaș bucuriei sau nostalgiei artistei în fața motivului selectat dar, de asemenea, este invitat să participe la un act de rememorare și de fixare în geografia interioară a câte unei clădiri emblematice, precum, de pildă, Ateneul Român, Castelul Peleș, Banca Națională, Palatul de Justiție din București, Castelul Bran, Cazinoul din Constanța și multe altele. Uneori, aceste arhitecturi emblematice sunt surprinse în cadrul lor natural, ca într-un fel de decor menit să le potențeze majestuozitatea și patina istoriei așternută pe zidurile exterioare.

Un loc aparte în arta Nicoletei Mitrache îl ocupă florile, reprezentate în tehnica gravurii, în acuarelă sau printr-o combinație între cele două. Ele sunt desprinse din universul lor și înfățișate în toată puritatea, în culori calde, pastelate, liniștitoare pentru mintea și sufletul privitorului. Caracterul miniatural al compozițiilor cu flori presupune o mare migală dar și un exersat rafinament. Crini, iriși, magnolii, maci, margarete, orhidee, trandafiri și multe alte flori pe care artista le îndrăgește trăiesc nealterate de timp într-o grădină personală, interioară, și, datorită intervenției transfiguratoare operate prin artă, aceste flori rămân veșnic vii și capabile să inducă plăcere ochiului și bucurie sufletului.

           Un alt motiv îndrăgit de artistă este cel al îngerilor, ca protectori ai oamenilor și ai caselor, îngerii, făpturi diafane, țesute parcă din lumină, pe care Nicoleta Mitrache îi desenează într-o manieră voit naivă, ce evocă și readuce în actualitate pictura țărănească dar și vechile păretare cusute, care nu lipseau din căminele românești tradiționale. Reprezentările îngerilor din gravurile sale amintesc și potențează caracterul lor celest, de mesageri divini, dăruiți omului din dragoste dumnezeiască.

          Icoanele pe hârtie, o altă serie de lucrări realizate de Nicoleta Mitrache, de asemenea miniaturale, poartă pecetea vizuală a icoanelor pe sticlă dar adaugă manierei specifice acestei tehnici o atenție sporită față de detaliu. Sfinții sunt înfățișați în acord cu trăsăturile limbajului de tradiție bizantină, pe fundaluri cu arhitecturi de biserici sau bogat decorate cu elemente vegetale. Scene ale istoriei sacre, precum Nașterea Domnului, Sfânta Treime (Filoxenia) sau Intrarea în Ierusalim se bucură, la rândul lor, de un decor bogat, dar și de multă migală în redarea fizionomiei personajelor, ceea ce sporește gradul de virtuozitate al reprezentărilor, având în vedere dimensiunile extrem de mici ale acestor lucrări.

          Nicoleta Mitrache creează o artă izvorâtă din suflet și care se adresează direct sufletului, invitându-și spectatorii să participe la acest continuu proces interior de regăsire a frumuseții nealtarate, a istoriei ce poartă amprenta noastră identitară, a simplității și a tradiției, în sensul cel mai benefic și mai larg al termenului.

Luiza BARCAN

Istoric și critic de artă